Una tasca de meravelles de David Almeida

Una tasca de meravelles de David Almeida

David Almeida

Llicenciat en Arts per la Universitat de Brasília, la investigació d’Almeida es desenvolupa a través de múltiples idiomes com a dibuix, objecte, fotografia, instal·lacions, performance i, sobretot, pintura. La seva producció té com a eix els problemes de l’espai i el cos errant, explorant la visualitzeu de l’espai íntim, l’estudi, la ciutat i el paisatge natural.

Investiga els límits entre presència i absència, l’espai pictòric, elements de la pintura i la seva semàntica narrativa que engendra conceptes de claustre, fantasmagoria, rudesa social de l’arquitectura dels grans centres urbans i la deriva com a mètode d’estudi de llocs marginals i el paisatge.

Una tasca de meravelles

Vaig deixar el meu país de naixement per primera vegada i en el camí vaig conèixer la pandèmia. Tot d’una, el procés de descobrir la terra oculta i antiga que estava planejant va ser interromput i posat en aïllament obligatori.

En aquesta llar provisional, experimentant els revessos de la tancada i els canvis en l’estructura de l’món, em trobo investigant el meu context, explorant els camins a seguir en el treball i les raons per fer art aquí. Enmig d’això, em trobo amb el capítol “Meravelles” de el llibre Natural: ment de Vilém Flusser, mentre llegeixo els materials complementaris d’un grup d’estudi que vaig començar durant la quarantena.

En ell, Flusser descriu com és estar davant d’un paisatge i veure, què és descobrir la natura i com sempre la veiem a través dels ulls de la nostra cultura, descobrint i entenent-la d’acord amb el que hem vist abans. Afirma com de desesperada és la tasca d’eliminar aquestes capes de cobertura dels nostres ulls perquè aquestes mediacions que s’interposen entre nosaltres i la natura són la nostra manera de posar-nos en l’escena.

Em va sorprendre una mica llegir això perquè d’alguna manera enyorava, en aquest viatge, el descobriment de l’món completament nou que estava a punt de trobar, esperava disseccionar cruament quan ho trobava a l’entorn físic, arribar a el paisatge sense intermediaris i contaminar-se per la seva imminència . Una tasca desesperada.

Però Flusser en el mateix text obre el camí a la solució per la meva experiència inusual de residència artística a un món confinat i per al que seria la realització d’aquesta exposició. “El món és meravellós perquè si ho descobreixo desapareix, si ho deixo cobert es torna horrible. I finalment, perquè les dues alternatives no són opcions reals: estic obligat a ambdues. ” El món d’avui és aquesta terra on no puc explorar completament i el misteri instiga la seva construcció en la meva ment. Escolto històries d’altres èpoques i l’encant succeeix en el moment en què es troben les coses que em van traslladar aquí, les coses que vaig portar a la meva motxilla. Aquesta suspensió de el temps que vivim ens porta a la síntesi de les dues alternatives de Flusser a què estem condemnats. El que ens queda és l’exercici complet de sorpresa sense veure. La construcció lliure de el món com una forma de canviar-lo i deixar-se encantar per ell. I pintar, aquí de nou i sempre, com una tasca de meravelles.

***

L’exposició consta de pintures en diversos formats amb imatges de paisatges catalans, abstraccions d’imatges recurrents de la vida quotidiana a l’Institut d’Art d’Espronceda i diverses referències culturals trobades en el viatge per Espanya abans de la pandèmia.

Sobre l’artista

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Una tarea de maravillas de David Almeida

David Almeida

Licenciado en Artes por la Universidad de Brasilia, la investigación de Almeida se desarrolla a través de múltiples idiomas como dibujo, objeto, fotografía, instalaciones, performance y, sobre todo, pintura. Su producción tiene como eje los problemas del espacio y el cuerpo andante, explorando la visualizad del espacio íntimo, el estudio, la ciudad y el paisaje natural.

Investiga los límites entre presencia y ausencia, el espacio pictórico, elementos de la pintura y su semántica narrativa que engendra conceptos de claustro, fantasmagoría, rudeza social de la arquitectura de los grandes centros urbanos y la deriva como método de estudio de lugares marginales y el paisaje.

Una tarea de maravillas

Dejé mi país de nacimiento por primera vez y en el camino conocí la pandemia. De repente, el proceso de descubrir la tierra oculta y antigua que estaba planeando fue interrumpido y puesto en aislamiento obligatorio.

En este hogar provisional, experimentando los reveses del encierro y los cambios en la estructura del mundo, me encuentro investigando mi contexto, explorando los caminos a seguir en el trabajo y las razones para hacer arte aquí. En medio de esto, me encuentro con el capítulo Maravillas del libro Natural: mente de Vilem Flusser, mientras leo los materiales complementarios de un grupo de estudio que comencé durante la cuarentena.

En él, Flusser describe cómo es estar frente a un paisaje y ver, qué es descubrir la naturaleza y cómo siempre la vemos a través de los ojos de nuestra cultura, descubriéndola y entendiéndola de acuerdo con lo que hemos visto antes. Afirma cuán desesperada es la tarea de eliminar estas capas de cobertura de nuestros ojos porque estas mediaciones que se interponen entre nosotros y la naturaleza son nuestra forma de ponernos en la escena.

Me sorprendió un poco leer esto porque de alguna manera añoraba, en este viaje, el descubrimiento del mundo completamente nuevo que estaba a punto de encontrar, esperaba diseccionarlo crudamente cuando lo encontraba en el entorno físico, llegar al paisaje sin intermediarios y contaminarse por su inminencia. Una tarea desesperada.

Pero Flusser en el mismo texto abre el camino a la solución para mi experiencia inusual de residencia artística en un mundo confinado y para lo que sería la realización de esta exposición. “El mundo es maravilloso porque si lo descubro desaparece, si lo dejo cubierto se vuelve horrible. Y finalmente, porque las dos alternativas no son opciones reales: estoy obligado a ambas.El mundo de hoy es esta tierra donde no puedo explorar completamente y el misterio instiga su construcción en mi mente. Escucho historias de otras épocas y el encanto sucede en el momento en que se encuentran con las cosas que me trasladaron aquí, las cosas que traje en mi mochila. Esta suspensión del tiempo que vivimos nos lleva a la síntesis de las dos alternativas de Flusser a las que estamos condenados. Lo que nos queda es el ejercicio completo de asombro sin ver. La construcción libre del mundo como una forma de cambiarlo y dejarse encantar por él. Y pintar, aquí de nuevo y siempre, como una tarea de maravillas.

***

La exposición consta de pinturas en diversos formatos con imágenes de paisajes catalanes, abstracciones de imágenes recurrentes de la vida cotidiana en el Instituto de Arte de Espronceda y diversas referencias culturales encontradas en el viaje por España antes de la pandemia.

Sobre el artista

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Una tarea de maravillas de David Almeida

David Almeida

Licenciado en Artes por la Universidad de Brasilia, la investigación de Almeida se desarrolla a través de múltiples idiomas como dibujo, objeto, fotografía, instalaciones, performance y, sobre todo, pintura. Su producción tiene como eje los problemas del espacio y el cuerpo andante, explorando la visualizad del espacio íntimo, el estudio, la ciudad y el paisaje natural.

Investiga los límites entre presencia y ausencia, el espacio pictórico, elementos de la pintura y su semántica narrativa que engendra conceptos de claustro, fantasmagoría, rudeza social de la arquitectura de los grandes centros urbanos y la deriva como método de estudio de lugares marginales y el paisaje.

Una tarea de maravillas

Dejé mi país de nacimiento por primera vez y en el camino conocí la pandemia. De repente, el proceso de descubrir la tierra oculta y antigua que estaba planeando fue interrumpido y puesto en aislamiento obligatorio.

En este hogar provisional, experimentando los reveses del encierro y los cambios en la estructura del mundo, me encuentro investigando mi contexto, explorando los caminos a seguir en el trabajo y las razones para hacer arte aquí. En medio de esto, me encuentro con el capítulo Maravillas del libro Natural: mente de Vilem Flusser, mientras leo los materiales complementarios de un grupo de estudio que comencé durante la cuarentena.

En él, Flusser describe cómo es estar frente a un paisaje y ver, qué es descubrir la naturaleza y cómo siempre la vemos a través de los ojos de nuestra cultura, descubriéndola y entendiéndola de acuerdo con lo que hemos visto antes. Afirma cuán desesperada es la tarea de eliminar estas capas de cobertura de nuestros ojos porque estas mediaciones que se interponen entre nosotros y la naturaleza son nuestra forma de ponernos en la escena.

Me sorprendió un poco leer esto porque de alguna manera añoraba, en este viaje, el descubrimiento del mundo completamente nuevo que estaba a punto de encontrar, esperaba diseccionarlo crudamente cuando lo encontraba en el entorno físico, llegar al paisaje sin intermediarios y contaminarse por su inminencia. Una tarea desesperada.

Pero Flusser en el mismo texto abre el camino a la solución para mi experiencia inusual de residencia artística en un mundo confinado y para lo que sería la realización de esta exposición. “El mundo es maravilloso porque si lo descubro desaparece, si lo dejo cubierto se vuelve horrible. Y finalmente, porque las dos alternativas no son opciones reales: estoy obligado a ambas.El mundo de hoy es esta tierra donde no puedo explorar completamente y el misterio instiga su construcción en mi mente. Escucho historias de otras épocas y el encanto sucede en el momento en que se encuentran con las cosas que me trasladaron aquí, las cosas que traje en mi mochila. Esta suspensión del tiempo que vivimos nos lleva a la síntesis de las dos alternativas de Flusser a las que estamos condenados. Lo que nos queda es el ejercicio completo de asombro sin ver. La construcción libre del mundo como una forma de cambiarlo y dejarse encantar por él. Y pintar, aquí de nuevo y siempre, como una tarea de maravillas.

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La exposición consta de pinturas en diversos formatos con imágenes de paisajes catalanes, abstracciones de imágenes recurrentes de la vida cotidiana en el Instituto de Arte de Espronceda y diversas referencias culturales encontradas en el viaje por España antes de la pandemia.

Sobre el artista

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